Milline peaks olema hea esitus lastele?

2024 Autor: Priscilla Miln | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-17 22:21

Kas tänapäevast last tasub teatrisse viia? Küsimus ei ole tühine. Meie lapsed sarnanevad meiega palju vähem kui meie oma vanematega. Nad teavad palju rohkem kui meie nende vanuses. Nad on harjunud tarbima tohutult infot – helget, kiiret, rikkalikku, otsekohest. Kas teater saab seda neile anda? Ei. Kas teater peab seda neile andma? Samuti ei. „Kino ja teatri erinevus seisneb selles, et sina vaatad teatris ja nemad näitavad sind kinos,” ütles kuulus režissöör A. Adabashyan ühes intervjuus.

Teatrisse tulles laps vaatab, tunneb kaasa, osaleb tegevuses. Lastele mõeldud etendus on väga sageli üles ehitatud nii, et kaasata laval toimuvasse ka noori vaatajaid. Kangelased pöörduvad nende poole, esitavad küsimusi, paluvad trampida või plaksutada. Samal ajal tehakse pause (mida televisioonis ja multifilmides pole), mille jooksul saab toimuvast aru.

Lastemäng? See on huvitav

Milline peaks olema laste etendus, et nad tahaksid ikka ja jälle teatrisse tulla?

Esiteks ja eelkõige peab taolla huvitav ja arusaadav. Seetõttu tuleb arvestada publiku vanusega, kellele lavastus on mõeldud. 6-7-aastastele lastele mõeldud etendus on kolmeaastaste jaoks raske ja ebahuvitav. Rääkimata teismelistest, kes ei vaja kõiki neid "Teremki" ja "Printsessi ja hernest" asjata. Ja kõige väiksematel vaatajatel, vastupidi, on parem tuua lavastusse tuttav ja eelistatav alt armastatud muinasjutt.

Muusikaetendused lastele on mitmekülgsemad, kuna kasutatakse rohkem visuaalseid vahendeid: muusikat, tantsu, värvilisi kostüüme ja maastikke. Nende vaatajate vanuserühma saab laiendada näiteks 3-aastastelt 10-aastastele.

jõulupuu, põleta!

Teatrietenduste seas paistavad silma uusaastalavastused lastele. See on eriline žanr, millel on oma seadused. Uusaastalavastus peaks kindlasti olema lõbus, värvikas ja muusikaline. Tavaliselt on selles maagiat, intriige ja õnnelikku lõppu koos laulude ja tantsudega kuuse ümber. Lapsed valmistuvad pidulikule esinemisele minekuks ette: panevad selga karnevalikostüümid või oma parimad rõivad, õpivad luuletusi ja laule. Seetõttu püüavad lavastajad ja näitlejad teha kõik võimaliku ja võimatu, et seda rõõmu lapse hinges hoida: nende hulka kuuluvad tantsu- ja tsirkuseetendused, valguseriefektid, iluuisutajate etteasted ja nii edasi.

Teatrietendus lastega

Teine võimalus "teatrirežiimis" tored alt aega veeta on lavastada lastele näidend laste endi osalusel. Kuna me mäletasime aastavahetust jaJõulud, märgime, et need pühad annavad suurepärase võimaluse äratada lastes näitlejaannet.

Lugu peaks olema lihtne ja äratuntav, eriti kui "kunstnikud" veel koolis ei käi. Lisaks tuleb sellise seadistuse puhul arvestada mitme punktiga. Soovitav on valida stsenaarium, mis võimaldab kõigil osaleda. Kangelastel ei tohiks olla liiga palju sõnu, sest lapsed on mures, väsinud. Mõelge kindlasti läbi kostüümid või vähem alt konkreetsetele tegelastele omased atribuudid (Punamütsike - mütsis, põlles ja korvis, Kass - kõrvade, käppade ja sabaga, Päkapikk - teravatipulises mütsis jne). Lastele meeldib riietuda ja kostüümis on neil lihtsam rolliga harjuda.

Ja mis kõige tähtsam - ärge võtke seda sündmust liiga tõsiselt: kurnavad proovid, täiskasvanud "režissööri" ärritus ja surve - kõik see tekitab väsimust ja närvilisust, kuid mitte pidulikku meeleolu ja loomerõõmu. Kiida ja julgusta lapsi rohkem, viska nalja ja naudi protsessi ise. Siis läheb teie esinemine pauguga: artistidel ja publikul on tore ja nad teevad seda kunagi hea meelega uuesti.